曲劇演員來自曲藝演員，他們發揮曲藝演唱、念白方面行腔圓潤、吐字清楚、以聲情感人的優勢，注意從生活和 人物出發，學習運用戲曲的表演身段、動作，在擴大豐富劇目的同時，涌現出第一批北京曲劇的名演員魏喜奎、孫硯琴、李寶巖、佟大方等。許多編導、音樂、舞美方面的專家，投身于曲劇藝術的創作，建立導演體制。在伴奏音樂上，除三弦外，逐步采用中、西管弦樂器和打擊樂以豐富其表現力；在舞臺美術上布景、服飾、燈光等的設計和運用也逐漸完備。30年來，在劇目創作、改編以及舞臺藝術發展方面卓有成就，并培養了一批新的青年演員。

曲劇創始人魏喜奎

說起來，好象京劇當然是北京的地方劇種，其實不然，北京曲劇才是真正發源和形成于北京的唯一劇種。它源于單弦及其它北方曲種曲牌評劇代表劇目，興起于解放后的五十年代，劇種由老舍先生提議定名。沒有嚴格的程式和行當，有著異乎尋常的適應力和表現力。

曲劇創始人孫硯琴

它崛起之初是以現代戲聞名的，《羅漢錢》、《婦女代表張桂榮》、《喜笑顏開》、《楊乃武與小白菜》、《箭桿河邊》等劇目甚得好評，“文革”后的《淚血櫻花》、《珍妃淚》、《少年天子》等也取得不俗的成績；經過了一段沉寂之后，從《煙壺》開始，《龍須溝》、《茶館》、《四世同堂》，這些不同凡響的作品無疑為該劇種注入了新的活力和時代色彩。

以北京流行的曲藝單弦牌子曲為主發展而成，1950年曲藝演員魏喜奎、顧榮甫、孫硯琴等首先演出了《新探親》、時稱“新曲藝”，1952年改稱“曲劇”。1952年成立了北京市曲藝工作團，選用單弦牌子曲，并吸收大鼓、琴書的唱腔，排練和演出了作家老舍編寫的現代戲《柳樹井》，受到觀眾的熱烈歡迎。接著又陸續排演《張桂容》等現代戲。

曲調生動，活潑，善于表現現代生活，常用的曲牌和板腔體唱腔有六十多個，伴奏樂器以大三弦，四胡、二胡、高胡、琵琶、阮、笛子等民族樂器為主，并適當運用了小提琴，大提琴等西方樂器。迄今已演出一百多個劇目，其中《楊乃武與小白菜》、《箭桿河邊》兩劇曾在60年代拍攝成藝術影片評劇代表劇目，1982年拍攝了《珍妃淚》藝術影片評劇代表劇目，1979年北京曲藝團改名北京曲藝曲劇團。

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