【人民藝術(shù)】濃墨重彩，寫意戲曲人生

——專訪中國(guó)美術(shù)館常務(wù)副館長(zhǎng)馬書林

文|潘呈杰、王冰

初見馬書林老師的作品，我就被生動(dòng)率真的形象和豪放不羈的筆墨所深深吸引。他的戲曲水墨人物畫，寥寥數(shù)筆，妙趣橫生，色墨交融，氣象闊大。這些作品突破了傳統(tǒng)的水墨人物畫程式，新穎獨(dú)特，悅目賞心。

學(xué)習(xí)技法，而不囿于技法

自幼酷愛繪畫的馬書林，少年時(shí)期曾在沈陽(yáng)的少年宮書畫班接受了繪畫啟蒙，后來有緣結(jié)識(shí)魯迅美術(shù)學(xué)院的王義勝老師，開始了工筆畫的學(xué)習(xí)。

1977年恢復(fù)高考，馬書林報(bào)考了魯迅美術(shù)學(xué)院。當(dāng)時(shí)由于停考數(shù)年的壓力，那一年累計(jì)有一萬(wàn)多人報(bào)考。回想起來，少年時(shí)的忐忑還記憶猶新，“當(dāng)時(shí)不敢想真的能考上，只是試一試”。在等待放榜的日子里，馬書林剛進(jìn)入鋼管廠工作，沒想到竟意外地收到了美院的錄取通知。由此，他和中國(guó)畫結(jié)下了終身不解之緣。

大學(xué)期間，馬書林非常珍惜來之不易的機(jī)會(huì)。他一面認(rèn)真學(xué)習(xí)自己的工藝設(shè)計(jì)專業(yè)課，而對(duì)中國(guó)畫的練習(xí)也從未放松。那段時(shí)間，他臨摹了大量的經(jīng)典之作，如《簪花仕女圖》、《溪山行旅圖》、《虢國(guó)夫人游春圖》、《寒鴉圖》等，不僅對(duì)傳統(tǒng)書畫有了更深入的體會(huì)，也打下了扎實(shí)的筆墨基礎(chǔ)。而與專修中國(guó)畫的同學(xué)不同，設(shè)計(jì)專業(yè)的他對(duì)形式美更加敏感，也更講究形成自己的個(gè)性語(yǔ)言。對(duì)他而言，盲目崇拜權(quán)威是舍本逐末：“無(wú)論學(xué)什么技法，對(duì)創(chuàng)作來說都不是最重要的，重要的是表達(dá)藝術(shù)家的感受。”

學(xué)習(xí)技法，而不為技法所累，是考驗(yàn)藝術(shù)家是否具有創(chuàng)造力的關(guān)鍵所在。中國(guó)畫界最大的弊端就是泥于古法，陳陳相因，作品毫無(wú)生氣。馬書林深刻地認(rèn)識(shí)到這個(gè)問題，他既苦練傳統(tǒng)的筆墨技巧，同時(shí)又不拘門類地吸收營(yíng)養(yǎng)，融會(huì)貫通，形成自己的藝術(shù)面貌。大學(xué)三年級(jí)時(shí)，他的工筆畫作品《向天歌》在全國(guó)青年美展亮相，并斬獲三等獎(jiǎng)；時(shí)隔四年，畢業(yè)后留校任教的他，又憑借工筆畫作品《鵝 鵝 鵝》入選第六屆全國(guó)美展。這幅精微描繪的群鵝圖，更像是一級(jí)承前啟后的臺(tái)階：兩米高的巨大尺幅，突破了工筆畫的常規(guī)；而背景的處理大膽采用寫意暈染，工寫結(jié)合，相得益彰。這些細(xì)節(jié)，都蘊(yùn)藏了后期風(fēng)格轉(zhuǎn)換的線索。

水墨戲曲畫背后的大格局

20世紀(jì)90年代初，馬書林以工筆畫創(chuàng)作而嶄露頭角，作品多次入選全國(guó)大型美術(shù)展覽并獲獎(jiǎng)。在成績(jī)和榮譽(yù)面前，他沒有止步，相反，他放棄了熟悉的工筆畫創(chuàng)作，開始轉(zhuǎn)攻寫意戲曲人物畫。初涉這一領(lǐng)域之時(shí)，“對(duì)戲曲的了解還很少，完全是被演員的扮相所吸引，覺得非常好看！”隨著對(duì)劇目、人物和文化背景的漸漸深入，馬書林發(fā)現(xiàn)“很有文章可做”：京劇和中國(guó)畫均為中國(guó)的國(guó)粹，二者的結(jié)合使得水墨京劇人物畫具有廣闊的創(chuàng)作空間。

但實(shí)施起來，困難不小。自1927年關(guān)良以水墨的形式表現(xiàn)戲曲題材中國(guó)畫以來，很多藝術(shù)家在此領(lǐng)域耕耘，基本都是將戲曲中精彩的瞬間以水墨的形式定格于畫面，追求筆簡(jiǎn)意足的寫意趣味，多屬水墨小品畫。“我感覺到，不能單純?nèi)ピ佻F(xiàn)京劇，得通過繪畫語(yǔ)言表達(dá)京劇藝術(shù)背后的正大氣象。”他的戲曲人物畫尺幅巨大，構(gòu)圖滿密，色彩濃烈，筆墨縱橫，氣象博大，突破了戲曲人物畫小品畫的格局，自成一家。而作品的氣象與品格正是畫家的胸襟與人格的集中體現(xiàn)。

藝術(shù)，絕非萬(wàn)象歸一

從魯迅美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)、魯美附中校長(zhǎng)，到中國(guó)美術(shù)館常務(wù)副館長(zhǎng)，馬書林與藝術(shù)的關(guān)系，不僅僅是一位創(chuàng)作者，更是資深的美術(shù)教育工作者、美術(shù)事業(yè)的管理者。豐富的人生閱歷和多重角色，讓他獲得了更多思考的維度。“作為畫家，不是為了滿足市場(chǎng)或某個(gè)群體而作畫，是你能否把對(duì)這個(gè)時(shí)代真實(shí)的感受充分表達(dá)出來。”在藝術(shù)創(chuàng)作上強(qiáng)調(diào)情感的真摯表達(dá)，追求個(gè)性和時(shí)代性的結(jié)合；在藝術(shù)教育中，強(qiáng)調(diào)個(gè)性和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。“藝術(shù)是萬(wàn)象發(fā)展，不是萬(wàn)象歸一。兒童幼小的心靈里有一種感受藝術(shù)的能力，要去啟發(fā)它，而不是規(guī)范它。一旦創(chuàng)造力泯滅了，成人后是再也彌補(bǔ)不回來的。”他極力反對(duì)過早進(jìn)行模式化的教育，而是建議給孩子感受世界的機(jī)會(huì)。這背后是一種文化的包容以及對(duì)藝術(shù)規(guī)律的尊重。

作為當(dāng)代中國(guó)畫壇的代表人物，馬書林的水墨戲曲人物畫自成一家，他的作品不僅讓我們領(lǐng)略到中國(guó)水墨藝術(shù)的情趣和韻致，更讓我們感受到一個(gè)當(dāng)代中國(guó)畫家酣暢飽滿的生命意志和膽敢獨(dú)造的創(chuàng)新精神，而后者是最為可貴的。